音乐厅对于现代人来说，不仅仅是观看音乐会或者歌剧的场所，更是陶冶艺术情操，感受音乐魅力的神圣之地。一个设计独特，建筑精美的音乐大厅能成为一个城市的文化象征，也寄托着人们对艺术的追求。有人说：音乐厅本身就是一件艺术品；还有人说：音乐厅本身就是一件乐器……
匈牙利国家歌剧院
匈牙利，布达佩斯
图源：ins@augustomartini
浪漫的匈牙利，不只有匈牙利狂想曲和蓝色多瑙河，象征着匈牙利三百多年歌剧传统的匈牙利国家歌剧院，宛如一颗熠熠生辉的艺术明珠，坐落在市中心有匈牙利“香榭丽舍”之称的安德拉什大街上。匈牙利国家歌剧院于1884年建成，是匈牙利最顶尖的艺术殿堂之一。国家歌剧院整体采用文艺复兴时期建筑风格，也带着巴洛克风格的元素。虽然该剧院在规模上并不是最大的，但是其华丽的外观和绝佳的音响质量绝对称得上是顶级。
现在的匈牙利国家歌剧院是这个地址上的第三座剧院，最早在这里建造的匈牙利皇家歌剧院在革命的战火中被摧毁，重新建起来的歌剧院又在二战期间再一次毁于炮火，后才建起我们现在看到的匈牙利国家歌剧院。古典的大理石柱背后，华丽的歌剧厅气势恢宏，优雅的吊灯折射出耀眼的光彩，天花板壁画雕刻着奢华的细节，浪漫怀旧的气氛弥漫在剧院上空。
哈帕音乐厅和会议中心
冰岛，雷克雅未克
图源：哈帕音乐厅和会议中心官网
在冰岛首都雷克雅未克一方僻静之地，坐落着一个十分现代化的场馆——哈帕音乐厅和会议中心，该建筑于2011年竣工，是冰岛最大的音乐、会议综合场馆 ，也是雷克雅未克的新地标。该建筑在2013年赢得欧盟当代建筑奖，即密斯·凡德罗奖。哈帕音乐厅和会议中心位于冰岛市区的海陆交界处，因此可以看到浩瀚的大海和起伏的群山。这里的音乐大厅占地28000平方米，最大的音乐厅可以容纳1800人，你可以尽情欣赏冰岛交响乐团的演奏，观赏冰岛戏剧和各种音乐流派演出。
哈帕音乐厅和会议中心由冰岛和丹麦的设计公司联合设计，其灵感来自冰岛夜晚绚烂的极光和唯美的风景。建筑表面的不规则玻璃片随着季节、天空颜色的变化，反射出绚丽多彩的光线和冰岛的城市风光。每块玻璃的形状都各不相同，巨大的建筑犹如一个万花筒，白天阳光透过玻璃墙可以直接照射进入大厅，无需大量灯光，因此也非常绿色环保。
悉尼歌剧院
澳大利亚，悉尼
图源：ins@sydneyoperahouse
悉尼歌剧院位于澳大利亚新南威尔士州，是澳大利亚地标式建筑，起初它与港湾大桥一起成为澳大利亚的象征，它也是20世纪最具特色的建筑之一。悉尼歌剧院于1973年建成，由英国女王伊丽莎白二世揭幕剪彩。歌剧院白色屋顶是由一百多万片瑞典陶瓦铺成，并经过特殊处理，因此不怕海风的侵袭。歌剧院总建筑面积88000平方米，2007年被联合国教科文组织世界遗产委员会批准为文化遗产列入《世界遗产名录》。
此音乐厅最特别之处，就是音乐厅正前方由澳洲艺术家罗纳德·沙普设计建造的大管风琴，是全世界最大的机械木连杆风琴，它由10,500个风管组成，并取材于澳洲木材。该剧院曾经获得美国总统福特、克林顿、南非总统曼德拉、联合国前安理会总理安南等众多国际名人造访，名声享誉全球。
亚马逊剧院
巴西，玛瑙斯
图源：亚马逊剧院官网
热带雨林的中心也能见到歌剧院？亚马逊剧院位于巴西北部亚马逊雨林的中心城市马瑙斯，于1897年开幕，是该地的标志性建筑，一年一度的亚马逊歌剧节每年在这里举行。这座建筑的工程始于1884年，总共花费了15年的时间，建筑物的穹顶上覆盖了36000块装饰瓷砖，这些彩色瓷砖构成一幅巨大的巴西国旗。剧院内部装有198盏枝形吊灯，其中32盏是由穆拉诺玻璃制成的。
剧院建造的年代，正值橡胶贸易的鼎盛时期，马瑙斯也成为了世界上最富有的城市之一，因此亚马逊剧院极尽富丽堂皇：巴黎家具、意大利大理石楼梯、意大利雕像、英国钢墙……剧场内只有685个座位，却分为4层，整个观众席呈环形分布，是木质座位，古朴典雅。值得注意的是，从歌剧院中央向圆形穹顶看去，是4幅巨幅壁画，分割壁画的结构就像巴黎埃菲尔铁塔的4条腿。
卡内基音乐厅
美国，纽约
图源：卡内基音乐厅官网
卡内基音乐厅是由美国钢铁大王兼慈善家安德鲁·卡内基于1891年建立的一座大型音乐厅，1893年正式更名为卡内基音乐厅。卡内基音乐厅的建筑采用意大利的文艺复兴风格，以世界一流的音响效果而著名。音乐厅建成后的首演仪式由柴可夫斯基担任客座指挥，多年以来，纽约爱乐乐团也一直在此演出。不得不说，卡内基音乐厅在音乐人心中已经是个神圣的存在。
主厅顶棚极高，观众到顶层观众席台需经过105级台阶。音乐厅内金碧辉煌，配合上红色的装饰元素，雍容华贵。卡内基音乐厅采用的是类似“鞋盒形”的传统布局，音质效果几乎完美无缺，声音效果温暖，真实。1986年，音乐厅进行了改造和扩建，虽然修建者们虽然尽力保持原状，但音响效果仍达不到以前的水平。
巴黎歌剧院
法国，巴黎
图源：巴黎歌剧院官网
巴黎向来以浪漫著称，它的歌剧院想必也毫不逊色，《歌剧魅影》的故事就发生在这里。十七八世纪的巴黎歌剧院，是上流社会人士频繁出入的地方，歌剧院远观雄伟壮观，结合罗马式、巴洛克式风格，极尽奢华。走过大理石楼梯，经过装饰华丽的门厅，两侧枝形吊灯相伴左右，在金色灯光的照射下，大厅显得愈发闪耀。
歌剧院内部采用金色装饰，雕刻十分细节，墙壁和天顶都装饰有精美的壁画，歌剧院还包括芭蕾舞学校和一座图书馆。巴黎歌剧院具有十分神秘的建筑结构，剧院有2531个门，7593把钥匙，6英里长的地下暗道。歌剧院的地下层，有一个容量极大的暗湖，湖深6米，每隔10年左右剧院就要湖水全部抽出，并换上新的水。
金色大厅
奥地利，维也纳
图源：ins@musikverein.wien
维也纳金色大厅建成于1869年，它是维也纳最古老，也是最现代化的音乐厅，更是世界上著名的音乐厅之一。维也纳金色大厅如今已经不仅仅是听音乐会和音乐人向往的地方，更是来到维也纳必须打卡的地标建筑。金色大厅是维也纳爱乐乐团常驻地，也是维也纳音乐节的举办地。金色大厅是音乐之友协会大楼的一部分，该建筑物中还有诸多音乐厅。每年元旦的高水准新年音乐会总能引发世界各地音乐爱好者的关注。
金色大厅建筑屋顶上伫立的希腊女神雕像以及音乐大厅内部的雕像都可以看到希腊元素的踪影。大厅内部的希腊女像柱不仅起到了装饰作用，还是音效工程的组成部分，不禁令人感叹神奇。金色大厅的四壁、天顶、廊柱、雕饰全部都披着耀眼的金色，十分华丽。如此高贵的金色大厅却也相当接地气：每场音乐会发售正常门票以外，还提供每张仅5欧元的站票，让音乐爱好者们都有机会享受世界顶尖艺术大师们的音乐盛宴。
皇家阿尔伯特大厅
英国，伦敦
图源：ins@royalalberthall
皇家阿尔伯特大厅是位于英国伦敦的艺术地标，每年都有几百场的大型活动在这里举行，包括音乐会、演出、比赛还有毕业典礼等。一年一度的夏季逍遥音乐会，每年夏季连续八周的演出都在这里举行。这里本来是中央艺术科学大厅，1871年被维多利亚女王改名为皇家阿尔伯特大厅，以纪念他她已故的王夫阿尔伯特亲王。他生前非常喜爱音乐，可一直没能实现建立音乐厅的愿望。在音乐厅的不远处，也建有一个阿尔伯特亲王的雕像。
皇家阿尔伯特大厅是伦敦城内最古老的音乐厅之一，它的外观是仿造罗马圆形大剧场的红砖建筑，许多名人曾到访这里：著名歌手阿黛尔曾在这里举办演唱会；南非总统曼德拉访英时在这里发表讲话；钢琴家郎朗也在这里举办过钢琴演奏会……这座音乐厅里面还有餐厅和酒吧，演出开始前，持票观众可以在这里小憩。
奥斯陆歌剧院
挪威，奥斯陆
图源：ins@nina1908
在挪威，登山似乎是再平常不过的事，可为什么不能将登山的概念应用在建筑上？位于挪威的奥斯陆歌剧院就给了我们一个完美答案。通常，擅自踏上屋顶可能会被赶下来，而2008年开业的奥斯陆歌剧院却一反往日传统，鼓励人们走上屋顶。沿着倾斜的大理石路面，游客可以走上歌剧院的楼顶，在那里散步或者坐下小憩欣赏奥斯陆的城市美景。
建筑正面布有太阳能电池板，这也是挪威国内最大的、依靠太阳能供电满足能源需求的建筑。剧场中央挂着一个由数个玻璃棒组成的白色圆形LED吊灯，亮起时宛如一轮明月。奥斯陆歌剧院因其现代时尚的建筑风格，荣获2009年度欧洲建筑密斯·凡德罗奖。
东京歌剧城音乐厅
日本，东京
图源：ins@bolshoi_theatre
东京歌剧城是位于日本东京都新宿区的集办公、观赏、购物为一体的大型综合文化设施，也是新宿区西新宿第三高的摩天大楼。1997年，指挥家小泽征尔特地前来助阵这个音乐厅的开业典礼。
东京歌剧城音乐厅最独特的美丽来自于其顶部橡木构成的犹如金字塔型的顶棚设计，灯光全部亮起之时，仿佛金色的阳光自上而下倾泻在音乐厅内。三角形的顶棚设计，除了奢华的视觉效果，还具备极佳的声学效果，大提琴家马友友盛赞东京歌剧城音乐厅是他体验过的声学效果最好的音乐厅之一。
莫斯科大剧院
俄罗斯，莫斯科
图源：ins@bolshoi_theatre
1825年建成的莫斯科大剧院是莫斯科有名的芭蕾舞与歌剧剧院，也是俄罗斯历史最悠久的剧院。作为芭蕾舞的最高艺术殿堂之一，芭蕾舞剧《天鹅湖》则是莫斯科大剧院的招牌节目。这座淡黄色的古典主义建筑门前竖立着8根高15米的古希腊伊奥尼亚式圆柱，门顶上的4驾青铜马车，气势磅薄，造型优美，是莫斯科的标志之一。 十月革命时，这里曾发生战争，当时留下的弹孔，现在还在大剧院的外墙上清晰可见。
斯卡拉歌剧院
意大利，米兰
图源：ins@museoscala
位于时尚之都米兰的斯卡拉歌剧院不仅世界上音响效果最佳的歌剧院之一，同时也是意大利音乐的一种象征。斯卡拉歌剧院曾被炮火摧毁，但1946年意大利政府斥巨资，按原样复刻了华美的歌剧院。斯卡拉歌剧院的前的斯卡拉广场竖立着曾定居米兰的大艺术家和科学家莱昂纳多·达·芬奇纪念碑，碑座上还立有他的4 位得意门生的立像。达·芬奇一手握书，一手微微抬起，用知识和智慧装点着歌剧院。
迪士尼音乐厅
美国，加利福尼亚州
图源：ins@mikeyd710
迪士尼不只有动画片和游乐园，还有音乐厅。华特·迪士尼音乐厅位于美国加州洛杉矶，由普利兹克建筑奖得主法兰克·盖里设计，它也是洛城交响乐团与合唱团的团本部。迪士尼音乐厅落成于2003年，造型极富解构主义风格，线条、形状大胆的金属片覆盖建筑屋顶，光滑的不锈钢表面将不同时间的阳光反射的美轮美奂，每一秒都呈现不同的色彩。其独特的外观，令过往的行人纷纷驻足观看。 迪士尼音乐厅也是李云迪2016年世界巡演的首站。
易北爱乐音乐厅
德国，汉堡
图源：ins@mikeyd710
在德国汉堡的码头上，一个闪耀的玻璃盒子屹立在易北河畔，上半部分仿佛是一块漂浮的冰块，下半部分是古典的红墙建筑，呈现冰火两重天的形态。这个别具一格的建筑可大有来头，它的设计师也是打造鸟巢、伦敦泰特现代美术馆的两位建筑设计师。易北爱乐音乐厅于2017年开幕，下半部分的红砖建筑原本是个废弃的码头货仓，顶部玻璃体线条流畅，仿佛是海面跳跃的浪花。音乐厅内部的“白色皮肤”是其音响效果的核心，由上万块石膏纤维板拼接而成，使声音可以扩散至任一角落，实现超凡的声效体验。
大都会歌剧院
美国，纽约
图源：ins@karensavonbeautybazaar
大都会歌剧院的前身，是位于百老汇的一座剧院，也是美国历史最为悠久的歌剧院之一。1966年大都会歌剧院迁入新址，规模庞大，楼高十层，能容纳4000多名观众，成为纽约林肯表演艺术中心的核心部分。1983年它再次重建，法国作曲家古诺的著名歌剧《浮士德》就首演于此。大都会歌剧院的建筑风格，融古典与现代于一体，中央建筑是棱角分明的长方体，正面呈现5个与楼同高的拱形玻璃窗，十分壮观，是全世界屈指可数的大剧院之一。
